第八章汉字与中国文化
汉字是世界上几种古老的表意体制文字中唯一生存至今且呈现出旺盛生命力的文字，素来有文化“化石”之称。 汉字是中华文化的载体，中华数千年悠久灿烂的文化，赖以得到完整的保存。
第一节汉字的产生、演变与传播
一、汉字的产生
上古先民所采用的原始记事方法主要有结绳、木刻、图画以及在器物上划刻。随着一些符号的反复使用以及先民们的记事方法的进步，文字终于孕育而生。
(半坡村的文字符号) (甘肃辛店彩陶图案 )
良渚文化云雷纹、兽面纹文字符号
大汶口文化出土陶器上的五个象形
汉字是何时发明的，是怎样发明出来的，历来学者已有许多研究和推测，主要有二种说法：
一是文字始于结绳。
二是仓颉造字的传说。
比较成熟的文字则是殷商时期的《甲骨文》 
，迄今为止，商朝刻有文字的甲骨文已发现了十五万片，共计有单字 4600个。
刻有文字的兽骨
二、汉字的演变 
中国的文字从出现至今，已经历了早期的图画文字、甲骨文字、古文、篆书、隶书、楷书、行书、草书，以及印刷朮发明后为适应印刷要求而逐渐派生出来的各种印刷字体等漫长的发展历程。
1、甲骨文
在河南安阳，农民在耕地时偶尔发现了甲骨的碎片 
，他们把这些甲骨作为龙骨卖到药房。 1899年金石学家王懿荣偶然发现，并对这些甲骨发生了兴趣，他赶到河南收集了许多，带回去研究。后来，古文字学家刘鄂又继续收集，达到五千多块。于是，便有一些学者将其定名为“甲骨文”。
殷墟 .mp3 
（ 1930年殷墟发掘现场）
2、金文
继甲骨文之后出现的汉字书体就是金文，由于这种文字多铸各种青铜器上而得名，也称为钟鼎文或青铜器铭文。 如西周末年《毛公鼎》，全文四百九十七个字， 是出土的青铜器铭文最长者。
（ 毛公鼎）
3、篆书
篆书又分为大篆和小篆， 是先后通行于周秦时代的主要书体，也是汉字书体发展史上的重要阶段。
大篆： 相传为周宣王的史官籀所创， 著有《大篆》十五篇，故世称“籀文”。
小篆：又名秦篆， 是秦始皇统一中国后颁行的官方标准字体。
小篆
4、隶书
随着社会的发展，政务多端，文书日繁，记录事务单用小篆已深感不便，迫切需要一种比小篆更为省简、规范的文字，以便于书写和镌刻。一种比小篆规范得多的新的字体——隶书应运而生，成为汉代的标准字体。
（隶书：东汉的《史晨碑》）
5、草书
所谓草，即草率、草创、草稿的意思。汉代以后由隶书草率的快写法，逐渐演变成一种独具体势的字体，这就是草书。
今草指章草发展到晋代，抛弃了波势挑法，采用某些楷书笔法，字中笔画、字与字间笔画常相勾连，笔画更减省的草体。如 现存张芝的《冠军帖》是今草的代表之作。
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张芝今草
狂草指唐代张旭、怀素等人在今草基础上随意增损勾连，字与字之间难分界限的字体。如张旭《肚痛帖》、 怀素《自叙帖》 等，是狂草的典型作品。 狂草多作为供人们欣赏的艺术品，失去了它作为记载和传播信息的文字的作用。
(张旭草书) ( 怀素《自叙帖》 )
6、楷书
楷书，又名真书、正书、今隶，大约于东汉后期在汉隶草书基础上形成，同时受了草书的影响， 具有结构严谨、成熟定型的特点，是今文字阶段的主要书体之一。
自魏晋形成后，钟繇、王羲之、王献之、智永等楷书名家，相继而出。唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷、颜真卿、柳公权，均以楷书名世。唐以后，苏东坡、黄庭坚、赵孟頫、董其昌等，在继承前人的基础上发展创新，对后世产生了颇为深远的影响。
钟繇的楷书、 ( 欧阳询 )、 ( 柳公权《玄秘塔碑》 )
7、行书
行书，是介于楷书与草书之间的、运笔自由的一种书体。书法家王羲之的代表作《兰亭序》世称 “天下第一行书”，历来被书家奉为典范， 王羲之因此而有“书圣”的美誉。
（王羲之《兰亭序》）
历代的行书名家，晋代除二王外，还有张芝、索靖、羊欣、王珣。唐代有李世民、虞世南、欧阳询、褚遂良、陆柬之、颜真卿。宋代有苏轼、黄庭坚、米芾 
、蔡襄 
。元代首推 赵孟頫 
。明清有董其昌 
、祝允明、王铎等。
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三、汉字的传播—— 汉字文化圈
汉字文化圈是以汉文字为媒介而拥有共同价值体系的世界 。两千年来，汉字文化流布四方，在东亚形成一个大的汉字文化圈。
1、汉字在境内的传播
汉字在境内的传播路线有从中原向南和西南，传播到广西壮族和越南京族，产生了壮字和喃字；从中原向北和西北，传播到宋代的契丹、女真、西夏，产生了契丹字、女真字、西夏字。衍生字则是在历史上许多少数民族在楷书汉字影响下创制的本民族文字。如： 壮族、白族和瑶族中还有一部分人使用在汉字影响下创制的方块壮字、方块白文和方块瑶字。
2、汉字在境外的传播
汉字大概在战国中期就开始逐渐向境外传播。北起朝鲜半岛，南至越南，东至日本，三个国家当时都没有文字，他们借用汉字的时间虽然先后不一，但最少也已有一千多年的历史。 可以说汉字是超国家超民族的文字。汉字的借用，必然对其文化精神、思想方式、道德观念、文学艺术趣味、风俗习尚等产生重要影响，从而形成东方文化的许多共同特色。
20世纪80年代以来，随着中国在世界经济、政治地位的提高，在世界上又掀起了一股学习和研究汉字、汉语、汉文化的热潮。
据统计，全世界已有 100个国家的2300余所大学设有汉语课程，通过各种方式学习汉语的外国人已超过3000万。
第二节汉字的特点与精神
在世界的文字之林中，汉字的创造契机显示出中国人与世不同的文明传统和感知世界的方式。它是异乎寻常的、自成系统的，它用一个个方块字培育了五千年古老的文化，维系了一个统一的大国的存在。
• 汉字的特点 
1、表意性
其表意性表现在以下三方面：汉字在字形上基本是方块格式，每个汉字独立占有一个方格，书写时不以词为单位，而以字为单位，不实行词儿连写；汉字一字一音节，在语音上表示音节而不表示音素，除儿化中的 “儿”字不代表完整的音节外，一个汉字代表语言里的一个音节；汉字一字一本义，在语义上表示语素，除少数多音节的单纯词以外，每个汉字都有意义。
2、超时代性
汉字具在超时代性和超方言性。汉字的超时代性为我们的学习和使用文字带来了方便，对传承悠久灿烂的历史文化遗产非常有利。
3、独特的艺术性
首先是文字的具象性。 汉字是由最初的图象和象形文字产生的， 如人、山、大、田、木、口等象形字，人们在认读时，一目了然。
其次是结构的方正性。 从书写形式看，汉字是平面型方块体文字。 汉字图形虽然对汉字的结构有很大的变化，但是却脱离不了它的方形。汉字的方正，表现了严整、划一之美，纵有行、横有列。
再次是书写的均衡性。 书法是汉字的审美艺术化， 不同的笔画表现的线条形态不同，线条的丰富性、可变性，体现了汉字书法的动态美和力度美，故人们说 汉字最适合作艺术品。
二、汉字的基本精神
1、写实精神
六书的构字法在汉字的构成上发挥了巨大的作用。以象形为例，象形的手法是有图画文字和文字画发展而来的，如最初的象形文字“人、马、日、月、山、水”等就具备写实性，它与图画文字和文字画最接近，传达着丰富的感性信息。
会意字也设法以两个或两个以上具体实在的事物去象征它的意义。如“家”，在甲骨文、金文中都是从豕，表示屋内有猪之义，象征私有财产。
2、人本精神
汉字的构形漾溢着浓郁的人文精神。以整个人为参照物，汉字中创造了千姿百态、风情万种的 “人”：有正面站立的人（大）；有侧身站立的人（人）；有倒立着的人（屰）；有跪在地上的人（卩）；有躺倒在地的人（尸），有长头发的人（长），有身怀六甲的人（身），有双手交叉于胸前、端坐在地上的人（女）……
以人的整体部位为参照物，如头 (页、首)、面、目、鼻(自)、耳、眉、口、手、足、牙、齿、心、骨、肉(月)等以及人的动作也构成无数的汉字。
3、原始物质条件的观照
与田字有关的有男、畴、峻、甸、畜等，与禾字有关的有黍、稷、稼、穑、秋、利等，陶铜制品有鼎、皿、酉等都是那个时代物质条件的反映。
再如“马” 名称相当丰富，各种专名有51个，表现远古的畜牧业已奠定基础。
与贝有关的字表现了远古的货币和贸易类型。
与 “车”偏旁有关的字反映古代士大夫外出时的交通工具。
4、传统朴素思维的投影
原始时期先民的思想观念或多或少地遗留在了汉字中。 汉字中蕴藏着极为丰富的文化信息，我们往往可以从汉字的构造中窥视到古代人的生活方式、风俗习惯、思想观念等。例如“姓”这个字以“女”为表义的偏旁，表明在古代的某个阶段，孩子的血统只同母亲有关，那时候经历了一个“民但知其母不知其父”的母系社会。
第三节姓氏文化
一、姓氏的涵义
一个人生而有姓；同一血统的子孙同姓。这就是文字学告诉我们的“姓”字的意义。
“氏”字本意为木本，是植物之根，后来被转注为姓氏的氏，取木之根本之意。言意为人有姓氏，正如树有根本。
秦朝以前，姓和氏是含意不同、各有所指的两个单音词。姓的原始意义是源于同—女性始祖的族属共有的名称。夏商周三代，姓的社会职能是代表有共同血缘关系的种族的称号，而氏则是从姓中派生出来的分支。姓是大宗的族号，氏是由大宗分出去的支系小宗的族号。姓起源较早，形成后也较为稳定；氏起源较晚并不断发生变化。
商周以前，姓用以区别婚姻，故有同姓、异姓、庶姓之说。氏用以区别贵贱，贵者有氏，而贫贱者有名无氏。氏同而姓不同，婚姻可通；同姓不可通婚。
西汉时期，姓和氏的区别分野已经微乎其微。司马迁作《史记》时，干脆把姓氏混为一谈，成为不可分割的同一属姓了。
二、姓氏的来源
我们概括为以下几种来源：
1、以氏为姓。氏族社会晚期以至夏、商时代，分支氏族的标号有的也成为后起之姓，如：姬、姜、姒、风、己、子、任、伊、嬴、姚。
2、以国名为姓氏。以周王室同姓(姬姓)封国的国名为氏如鲁、卫、蔡、曹、滕、燕、郑、韩、何、虢、滑、雍、邢、随等；以周王室异姓封国的国名为氏的有：齐、楚、宋、荆、陈、赵、朱、息、邓、梁、薛、徐、罗、申、章、葛等。
3、以邑名为姓氏。如刘、白、京、棠、崔、卢、鲍、费、范等。
4、以乡、亭名为氏。如嬴姓秦国的始祖非子的支孙封在邑乡，得邑氏。
5、以居住地为姓氏。如齐国公族大夫分别住在东郭、南郭、西郭、北郭，这四郭便成了姓氏。
6、以先人的字或名为姓氏。如施、游、孔、颜、董、袁等。若其祖父没有字，那就用他的名为氏，如金、少、汤、童、展、苟、庆父、高阳等。
7、以排行为姓氏。如商代孤竹国的国君伯夷排行老大，死后得谥为夷。春秋鲁国有孟孙氏、叔孙氏和季孙氏。
8、以官职为姓氏。如西周的职官司、司马、司空后来均成为姓，史、仓、库、司徒、司寇、太史、帅、宗、军、王、公、霸、侯等等也成姓。
9、以技艺为姓氏。商朝有巫氏，是用筮占卜的创始者，后世便以为氏。还有算卦的氏卜，杀猪牢羊的氏屠，制作瓶瓶罐罐的氏甄，唱戏的氏优等。
10、古代少数民族融合到汉族中带来的姓。如慕容、宇文、呼延等。
11、以谥号为氏。如庄氏原为楚庄王之后，康氏原为周武王之弟康叔之后。
12、因赐姓、避讳而改姓。如 唐朝皇帝 赐给立有大功的大臣们以李姓，朱明王朝赐以朱姓。汉文帝名刘恒，凡恒性因避讳改为常氏。
姓氏起源的形式很多，并且在不断发展，同姓异源，或异姓同源等等，情况十分复杂。随着岁月的流逝，不断出现新的姓氏。
三、古人的名、字与号
古人有名有字。男子二十岁成人举行冠礼时取字，女子十五岁许嫁举行笄礼时取字。
可见， “名”是幼时在家供长辈称呼用的，“乳名”是由“名”简省而来，通常是为了称呼方便或表示亲昵。成年之后入社会，就得另起一个名，这个“名”也就是我们所谓的“字”，取字是出于尊重的需要，出于“为长者讳”的需要，供平辈和晚辈称呼。
一般说来，尊称、敬称以及卑幼者对尊长者，要称“字”；自称、谦称和尊长者对卑幼者，要称“名 ”；平辈之间，除了相熟的朋友可以不拘礼法称名之外，一般要称字，否则即是不礼貌的行为。
名和字的关系 概括为 以下八种︰
1、同义互训。名与字的意义相同，可以互相解释。
2、反义相对。名与字的意义相反，两者对立相应。
3、使典用事。有些名、字援引经史载记，使用典故。
4、景仰前贤。
5、崇奉宗教。
6、原名变化。把名做些简单变化，便成为字。
7、记实志盛。
8、亲属关系。
名、字不是自取，号、别号则由己意，也有是别人所赠。别号在唐代己多，至宋更成为一代风尚。号，通常是一人一号，多则称为别号，但也不尽然。号一般用两字，别号则多用三字以上，但因别号与号有时难作区别，所以三字以上的号看起来也不少。例如杜甫自号杜陵野老、杜陵布衣，却又似别号；李白号青莲居士、苏轼号东坡居士，省称青莲、东坡，便成二字之号。起号与起别号可各随己意，五花八门。同一人的别号也可能有变有增，有的别号还移作室名，有时又会反过来以室名为别号。
名人雅士自己起的号，谓 “雅号”。晋代诗人陶渊明号“五柳先生”，文有“宅边有五柳树，因以为号焉”。宋人欧阳修晚年取号“六一居士”。朋友之间口头称呼只用号，书面称呼只用字，而不称名道姓。
人死后，后人根据其生前的事迹给予的称号 ——谥号。在古代，有资格得到谥号的，不仅仅是皇帝，诸侯大夫、文武百官、皇后、妃死后，也可得谥号。
作为封建社会最高统治者来说，其称号可分为谥号、庙号、年号和尊号四类。中国古代的帝王，生前有尊号、年号，死后有谥号和庙号。
尊号是对某一位帝王的特殊尊称。唐代武则天的尊号为 ：“天册金轮圣神皇帝”。清末之际西太后叶赫那拉氏的尊号：“慈禧端佑康颐昭穆庄诚寿恭钦献祟熙皇太后。”
第四节书法艺术
“书”字本义，许慎《说文解字·叙》说： “著于竹帛为之书”。因此书就是用毛笔写字。 “书法”二字连起来解释，一般指书法艺术，特指用毛笔写汉字的艺术。也就是说，在汉字实用的基础上发展起来，而日益艺术化的毛笔字书写艺术。不仅形成了篆、隶、真（楷）、行、草等几种主要字体，还产生了许多风格不同的书体流派。
中国书法艺术源远流长，它汲取了中华民族文化的精华，散发出独特和深邃的魅力 ，成为人类文明史上的宏伟奇观。
一、字体多样（可参见本章的第一节）
书法与文字的是有区别的。文字要求整齐，能看懂即成，是体现人们思想的工具。书法最基本的外在形态是线条， 其表现不仅要受汉字一般结构规律的某些制约，还要受字体特点的某些制约。因此，如果说书法是线形艺术，它也是一种最特殊的线形艺术。
中国书法从字体类型上主要分为篆、隶、楷、草、行五类。
二、中国书法的艺术特点
1、形质美
汉字的形体是书法造型的基础。每一个汉字都是由“点画”组合的结构。“点画”是书法的元素，结构是书法的基本单元。而且要依照汉字的笔顺“书写”，不能重复和填描，这个特点与绘画大不一样。 书法示范 .asf 
2、精神美
书法的内在精神则须从作者对线条与结构章法的处理上显现出的个性特征与艺术风格上去体认，包括神采、气韵、意境等内容。
神采、气韵、意境，都是无形之物，须要通过有形的用笔、结构与章法加以表现。
3、综合性艺术
在字内功夫上， 书法是在洁白的纸上，靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术，书法可列为中国美术之首。
在字外功夫上， 书家的笔是其手指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为书家情感、情绪的发泄。所以，书法也是一种表现性的艺术。
作为视觉艺术，书法还可以用于题辞、书写牌匾， 经过装裱加框后，悬挂在厅堂、书斋之内供人欣赏，并且应用在各机关、商店等的招牌和名胜纪叙、碑志等处，都有极高的艺术价值。 因此，书法一种实用性的艺术。
总之，书法是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。
三、书法与绘画、雕塑艺术的结合
正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。书法与绘画并提时，又称“书画同源”。
“书画同源”有三层意思：一是指书和画的起源不可分，二是二者使用的工具材料（ 用笔，用墨，用纸） 也相同，三是 在表现手法上如抒情、达意、畅神、求趣等方面也 有共同的基本原则。
作为造型艺术， 中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征， 也许可以把雕塑称为“立体的书法”。 中国古代雕塑的纹理即是线的组合，造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系。中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构，都遵循对称、均衡、主从关系等法则，园林建筑中的含蓄、借景，以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关。
四、书法与养生
生活实践证明，书法作为一门艺术，对于人的健康长寿的确有一定作用。
历代书法家高寿者林立：林斯七十六岁，钟繇七十九岁，卫夫人七十七岁，欧阳询八十五岁，虞世南八十一岁，柳公权八十八岁，颜真卿被人杀害时已七十六岁，文征明九十岁，文嘉八十三岁，董其昌八十二岁，刘墉八十六岁，梁同书九十三岁，包世臣八十一岁，翁同和八十五岁，包世臣八十岁，何绍基七十四岁等等。 看来，书法能养生，绝非虚夸之言。
五、书法用具 ——文房四宝
1、笔
毛笔是中国独有的品类，别称很多，有管城子、毛锥子、中书君、尖头奴、玉管、玉箸等等。
不管软毫，硬毫还是兼毫，都要具备“尖，齐，圆，健”四德，才是好笔。产毛笔的地区，唐代至宋代，以安徽宣州最出名，所产紫毫（老紫兔毫）笔，为佳品。明清时期，为浙江湖州善琏镇所产的选料严格、制作精良的湖笔所取代，并且相沿至今。
2、墨
墨本是书法中的书写材料，一般泛指书写的颜色，人们习惯地认为墨只是黑色的，其实还有红色的。如朱书、书丹之说。
以墨所用原料不同而分品类，有松烟、油烟、 油松墨 三大类。
我国较早的是松烟墨。唐代，我国制墨业发展到了新的高度。唐墨原产于易北（河北易县），奚超父子（即后来的李超、李廷圭）自易迁歙（即安徽歙县），徽州便成了产墨大本营。宋徽宗宣和三年，歙州改名为徽州，于是“徽墨”誉满天下。明清两代的墨工愈来愈多，制作也日臻其精了。近年来墨汁的工艺渐渐提高，人们多不再研磨发墨，而运用现成的墨汁。既携带方便，又不用砚台磨墨，较为方便。 如“曹素功”、 “一得阁”、“中华”墨汁等，很有名 。 但其胶含量较大时须加少量清水调匀再用。
3、纸
西汉汉武帝时期，就已出现世界上最早的植物纤维纸——灞桥纸。
灞桥纸
东汉蔡伦在前人的基础上，用书皮、破布、麻头、旧鱼网为材料开始造纸。经多次实验，终于造出质薄，价廉，耐用的各种植物纤维纸。
蔡伦 画像
唐代造纸业已很兴盛，但原料较单一。宋代造纸业向多品种、高质量发展，造纸业得以普及提高。清朝造纸业已达到了相当高的水平。
宣纸是书画用纸之最佳者。因产地地处宣州，所以叫宣纸。宣纸的品种多达五六十种，分为生宣和熟宣。
4、砚
也称“砚台”，因为墨须加水发磨始能调用，而发墨之石刑则是砚。其中有陶、泥、砖瓦、金属、漆、瓷、石等，最常见的还是石砚。
中国四大名砚是：
其一，广东肇庆的端砚
其二，安徽歙县的歙砚
其三，山东潍坊的鲁砚
其四，甘肃卓尼的洮砚
人们把上述四样工具中的优等品湖笔、徽墨、宣纸、端砚，合称为 “文房四宝”。它们不仅是实用工具，也是蜚声海内外的艺术品。所谓“名砚清水，古墨新发，惯用之笔，陈旧之纸”，合起来是整个一套，再写出我们的文字，综合成为独特的传统书法艺术。
六、中国书法的影响
中国书法是随着汉字的应用而传播，历史上，中国周边的一些国家，如日本、韩国、越南，很早就使用汉字来记录语言，属于“汉字文化圈”，所以也存在中国书法的传统。 东南亚各国，也都先后接受了中国书法的洗礼，各自发展其书道艺术。
二十世纪八十年代以来，随着各国文化的彼此交流，中国国粹的书法艺术品成为各国艺术家关注的对象，中国书法展览多次赴德国、法国、美国展出，形成了政府、民间的交流渠道，使西方艺术界了解中国的书法。
第五节 楹联艺术
一、 楹联简史
楹联是对联的雅称，用以强调其文学性质。
3000年前，中国先民就已使用对偶句了，如《诗经》“青青子衿，悠悠我心。” “昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”等。汉及魏晋南北朝以来辞赋中的骈俪句，也为后来楹联的产生在文字上做了原始积累。
楹联就是由格律诗的对偶句和骈赋的俪句发展而来的，它保留着律诗的某些特点。因此古人把吟诗作对相提并论，在一定程度上反映了两者之间的关系。
我国民间过年就有悬挂桃符的习俗。所谓桃符，即把传说中的降鬼大神“神茶”和“郁垒”的名字，分别书写在两块桃木板上，悬挂于左右门，以驱鬼压邪。“新年纳余庆，嘉节号长春。”这就是我国用文字记载下来的一幅最早的楹联。
宋代受诗词的影响， 楹联在对仗方面前进了一大步。 宋代盛行 “四六”，采用骈文句式撰联，格律宽松，允许同位虚字相对。 明代 楹 联获得了进一步发展。 春联之设自明太祖朱元璋始。
清代是楹联的繁荣期，不论在内容的开拓还是在艺术的成熟上，都是前所未有的。 楹联已经成为独立文体，与诗词曲赋骈文并驾齐驱，媲美争妍。从此，文人学士以楹联赠答，成为一时风尚。
如今在现实生活中，楹联可以书写、雕刻、张贴、悬挂，可以撰联、赠联、征联、集联，可以用于金石书画、旅游景点、婚丧喜庆、室内设计、舞台道具、新闻标题、广告宣传、章回小说、文字游戏，已渗透到社会各个领域。
二、 楹 联 的形式
1、串对
就是上下联所说明的问题，意思是顺承的；下联是上联意思的继续和补充，同时深化上联所要表现的主题。
2、正对
就是上下联各写一事，各自具有一个完整的意思，但两者又和谐地统一在一个意境之中。
3、反对
就是上下两联一正一反，意思相互映衬，把主题表现得更为深刻、鲜明。
三、 楹联的特点
具体说来， 楹联是：
1、字数相等
2、词性相同
3、句法一致
4、平仄相对
5、内容相关
四、楹联的修辞格
常用的辞格有以下几种：
1、拆合
2、镶名
3、急转
4、回文
5、拟人
6、反诘
7、异读
8、双关
9、缺如
10、飞白
其它修辞格 如比喻、拟人、夸张等常用手法不一而足。
五、楹联欣赏 (略)
【同步参考】教你学书法 .pdf 
